在日前举行的潮州六人国画精品展上，李家润的“群鹅”吸引前来参观的人群，很多人站在这幅画面前啧啧称赞：“这动物形象逼真，栩栩如生，有较强的生活气息。”“从整体构图上，可以看出画家精心构图，层次分明，鹅簪生动，干湿互补，画笔细腻，太传神了……”从李家润展出的画中，人们不难看出他是一个非常有个性的画家。虽然他的写意花鸟在潮州很有名气，但他从不愿声张自己。他认为：画家就是画家，不是“明星”。画家应多以作品见人，而不应靠炒作、靠别的什么手段来证明自己。当记者采访他的时候，他总是说没有什么值得写的。
　　
       认识李家润的人都知道他基本功扎实，功力深厚。这是与他长期的刻苦磨练分不开的。李家润是共和国的同龄人。他从童年的时候就喜欢画画，那时画画完全是出自对美的热爱。在他小的时候，他家附近驻扎部队。当时，他第一次从军营附近看军马。他被现实的马给深深吸引住了，恨不得将马画下来。尽管那时他才几岁。他连忙跑回家去，拿出纸张将储存在脑中的马勾勒出来。但是，回到家里，对马头的形状不能很好地画出来，他又跑回去观看，为了画好一匹马，他不知疲倦地往返两地之间，一直将马画到满意为止。当他兴奋地将画好的马让母亲看的时候，得到母亲赞许：“画得很好”。虽然得到只有这么简单的评语，但李家润却感到心满意足。
　　
       人们常说，兴趣是成功的一半，从小李家润对画画兴趣甚浓。因此，也决定他一生和画画结下不解之缘。
　　
       从小他看见美的东西，他就会自发地回家画在作业本上。是兴趣让他喜欢画画。后来，他在下乡期间考上了韩山师范学校。那之前他还没有接受系统的学习。进了校门之后，他才开始对美术有一个比较系统的认识，从那时开始他才知道美术分几个门类，有什么特点。同时也懂得如何学习、掌握画画的技巧，懂得比较科学的学习方法。同时也拓展他的视野。

李家润说，他得益最深的是洪白虹老师严谨治学，以及有较高层次的审美水平。他说，那个时期使他在画画上有一个很大的飞跃。
　　
       随后，他毕业了，在小学、中学当教师。在此期间，李家润从不放弃对画画的执着追求。80年他被调到师范学校，在这里开始他比较专业的美术教学，这样一来，教学相长，使他的画画技艺不断提高。
　　
       在我市升格之后，我市掀起了新一轮建设热潮 。李家润凭借他掌握到的平面上表现立体空间和透视能力，他画出很多建筑效果图，经他手画出来的效果图达到很高的境界。他在潮州的建筑效果图可是数一数二的。那时，在潮州的建筑界上，没有人不认识他。后来，由于李家润眼睛疲劳过度，出现中心性视网膜炎。他不得不中断画效果图。这期间使他画画风格出现新的转折。由于眼睛需要休息，而他又不愿意放弃画画。他开始喜欢上画国画。也从这个时候开始，他选择了画花鸟。
　　
       如今，经过这么多年对写意花鸟的孜孜以求，李家润的画既有传统的笔墨，更融合了西洋的技法，形神兼备、自然清新；娇而不俗、拙而不枯；不故作惊人之笔，有尽善求美之心。真是画如其人。
　　
       这么多年来，李家润依旧是恪尽职守的“教师先生”。他更是一位敬业乐群、脚踏实地，不事声张的谦谦君子。但他的画事却每年都有很大的长进。如今他是韩山师范分院美术高级讲师、美术教研组长，广东省美术家协会会员。每年都有作品入选各种画展。由他编著的《写意花鸟画技法》（上下）和《老年学习学国画课程与学习方法》也相继出版。
　　
       而在这次画展中他用纯墨勾勒出来的“浓荫”其意境深远，在他参展的画中境界最高，让人们可以领略到他那独树一帜的作品。

摘自《潮州日报》记者舒小梅